Plage après plage, on s'immerge fébrilement dans l'univers élastique de Zenzile. Le combo dub angevin ne se prive pas avec ce troisième volet de la collection 5+1 d'étirer les limites du genre. D'aller chercher dans un voisinage parfois lointain des éclairs étrangers, qui deviennent familiers. Les touches orientales, les voix qui se répercutent sur cette basse caoutchouteuse, la guitare qui tranche des accords vifs rencontrent ici le violoncelle nomade de l'incontournable Vincent Segal (membre du groupe de M, moitié de Bum Cello). Au fil des compositions, c'est d'ailleurs l'instrument seigneur de la musique de chambre qui habite désormais la chambre… d'écho. La texture des sons s'homogénéise autour d'une idée simple : servir le groove. Pour autant, jamais l'assemblage violoncelle-dub ne paraît subir d'arrimage au forceps. Jamika Ajalon, poétesse du dub vient poser ses mots sur "Airport Lights" et "Ain't Life Ironic", rejoignant ainsi un groupe d'aventuriers la tête dans les étoiles, et les pieds sur terre. -José Ruiz.

Ce disque, précédé d'une belle réputation, puisque Bono et Madonna en sont fans, paraît officiellement en France plus d'un an après sa première sortie en Angleterre quasiment sous le manteau. D'ailleurs, on ne songera pas à s'en plaindre car cette nouvelle édition est agrémentée de trois inédits. En matière d'électronique sensuelle et ouverte à tous les horizons, on a rarement fait mieux. Pas même Goldfrapp et Alpha. Animé par les têtes chercheuses Simon Mills et Neil Tolliday, ces trublions qui osent les plus ludiques des cocktails, Bent se révèle être une des plus épatantes formations à l'aube du XXIe siècle. Avec Air et Daft Punk. Ses samples, Bent est allé les pêcher dans les disques à 10 balles de la trocante du coin et l'on s'étranglera de rire avant de succomber au charme irrésistible de la chose en constatant que notre Nana Mouskouri caracole au côté de l'égérie de la musique contemporaine Meredith Monk ! Là où tout le monde s'échine à sampler Ennio Morricone et les mêmes sempiternelles bandes originales, Bent défie la concurrence par un sens du mix peu courant. Si la musique n'était qu'instrumentale, le succès, aussi important soit-il, n'aurait pas été total. Aussi le duo a-t-il eu la bonne idée, comme Massive Attack avec Tracey Thorn autrefois, de convoquer la voix d'une chanteuse, certes obscure (Zoe Johnston), mais dont le charme, sur la longueur, s'avère enivrant. Les pieds dans l'electro savante et la tête dans les vapeurs de l'exotica et de la lounge music, Bent impose son Programmed To Love comme un classique de la trempe des J-J Perrey des 60's. [+]

Comment faire le tour de l'œuvre de la fée islandaise ? Björk répond en deux objets phonographiques à la sortie concomitante, d'ailleurs parallèle à celle d'un livre : un Greatest Hits, qui brasse l'essentiel de ce qui fait le charme envoûtant de ses albums officiels en studio, de "Venus As A Boy" à "It's Not Up To You", et un coffret de mini-CD intitulé Family Tree, qui retrace l'ensemble de sa carrière, notamment les débuts d'avant Debut, donnant à entendre au passage moult inédits et raretés. Magnifiquement emballé par les deux designers de l'agence M/M, Family Tree décline l'ensemble de l'œuvre selon trois thèmes : "Roots", "Beats" et "Strings". Le premier offre surtout des demos des Sugarcubes, son premier groupe, mais aussi quelques incunables (un morceau pour flûte composé à l'âge de quinze ans). Le second revient sur sa découverte de l'electro et ses collaborations avec Graham Massey et Mark Bell. Quant au troisième volet, c'est du traitement de son répertoire sous forme de musique de chambre en compagnie du Brodsky Quartet dont il témoigne. Évidemment indispensable pour les accros. Pas moins essentiel pour les autres. -Hervé Comte.