Dans la droite ligne de Blue Light 'til Dawn, New Moon Daughter, deux ans plus tard, remet sur l'établi un nouveau travail qui tient à la fois de recherches vocales et d'exploration de thèmes intérieurs. Cinq titres sont signés par la chanteuse, qui prend ainsi une certaine maturité, et le public aura remarqué la très belle interprétation de deux titres issus de la pop : "Love Is Blindness" de U2 et "Harvest Moon" de Neil Young. Un superbe résultat, sans doute à la hauteur des ambitions renouvelées de la belle interprète. -Eric Frank.

Spoken words et blue note, comme à l'époque de la Beat Generation, mais aussi hip-hop et jazz ont toujours fait bon ménage. En matière de fusion du rap avec le jazz, Steve Coleman, lorsqu'il collaborait avec les Metrics, fut un des pionniers. En 2002, le pianiste de free jazz Matthew Shipp, directeur artistique du label Thirsty Ear qui sort cette galette digitale, a eu l'excellente idée d'enregistrer en compagnie de la formation de hip-hop expérimentale Antipop Consortium, dont le présent opus constitue la quatrième et dernière production, faisant suite au très bon Arrythmia paru sur Warp – depuis, les MC Beans et Priest tracent leurs voies chacun de leur côté (Tomorrow Right Now, pour le premier, en est un bon exemple, tandis que le second continue ave Sayyid, au sein d'un duo jazzy). Ce qui a probablement interpellé Matthew Shipp chez ces rappeurs, c'est leur sens singulier du flow, décalé, et leurs freestyles un brin abstraits, auxquels le pianiste répond par quelques improvisations et interludes bienvenus, dont une ballade en duo avec le bassiste William Parker. En voulant intégrer des éléments étrangers au jazz pour le revivifier, non seulement Matthew Shipp réussit une tentative de fusion originale, mais en plus convaincante de bout en bout. -Philippe Robert.

Cet enregistrement public au club new-yorkais le Village Vanguard a été réalisé peu de temps avant la disparition de Scott LaFaro. Les standards du répertoire servent au mieux les conceptions de Bill Evans, qui révolutionne la conception traditionnelle du trio en émancipant le rôle dévolu à chaque instrumentiste. La rigueur du bassiste et la finesse du batteur, qui ne sont donc plus assignés à n'être que de simples accompagnateurs, soulignent l'élégance toute de retenue du pianiste comme ses langueurs qui sont autant de murmures semblables à des confessions intimes. Voici une oeuvre dont la sincérité à fleur de peau a tout pour séduire. -Philippe Robert.