Producteur house ami de Daft Punk et reconnu par les spécialistes pour qui les productions de son label Black Male sont incontournables, Romanthony accède enfin aux feux de la rampe grâce à R. Hide In Plain Site où il revisite l'histoire de la musique noire avec une boulimie contagieuse. De la soul au funk via Led Zeppelin, les influences se bousculent, tamisées par un son house voluptueux et la capacité hors du commun de Romanthony à tout faire (il joue de la guitare, des claviers et de la batterie). Rythmiques efficaces ou ballades lascives, il ne se prive d'aucune audace et redéfinit les contours de la house qu'il découvrit via Tony Humpries. Enchaînant avec sensualité les riffs enivrants propres à hypnotiser les dance floors, "Bring U Up" évoque James Brown, "Faraway" Prince et "World Ghetto" Curtis Mayfield ! Avec des parrains à l'image de sa générosité, R. Hide In Plain Site possède toutes les vertus d'un puissant aphrodisiaque. -Hervé Comte.

Après avoir enfanté deux des meilleurs albums electro de la décennie passée, Snowboarding In Argentina en 1997 et Himawarii en 1999 (contenant le fameux single "State Of Grace"), notre duo de Londoniens se trouve, bien entendu, garanti d'un seuil de crédibilité maximum. Et ceci s'avère plus que confirmé lorsque l'on connaît la qualité de leurs prestations live : époustouflantes de beauté. On dépose donc Dirty Dancing dans notre platine en sachant déjà à l'avance que l'on va aimer. La seule différence avec l'écoute des deux premiers albums c'est que le revival electro et la deep-techno minimale sont absolument partout, puisqu'ils sont même devenus LA tendance de ce début de millénaire. L'effet de surprise et l'originalité sont donc, forcément, plus difficiles à retrouver. D'autre part les vocaux sont plus nombreux et contribuent à affirmer un style glam-rock post-indus que les gens du label Internationnal Gigolo (référence absolue des amateurs du genre) ont déjà surexploité. Heureusement nos deux compères ont suffisamment de ressources et de personnalité pour nous proposer d'autres morceaux, que se soit des tubes dont le refrains se fixent dès la deuxième écoute dans votre mémoire, ou de véritables perles de deepness avec ce beat minimal tellement bien utilisé, à l'image du titre qui clôt l'album, "Ping-Pong", rareté sortie en maxi vinyle en 2000 et particulièrement hypnotique. Seule une composition d'Herbert remixée par les Two Lone Swordsmen (artistes phares du label Warp) pourrait rivaliser, et encore… -Luc Demont.

"The future of dance music" (NME), "Album of the year" (The Times), "Shakespeare for clubbers" (Mail on Sunday), "The sound of the future" (Jockey Slut)… Est-ce pour ne pas faire mentir l'intégralité des journaux anglais que la critique française à décidé d'être aussi unanime à son tour ? C'est une question qu'on est en droit de se poser lorsque l'on se penche sur le cas The Streets. Encensé, notamment après son passage aux Transmusicales de Rennes, Mike Skinner, l' unique protagoniste derrière The Streets, post-ado de vingt- deux ans, fut considéré comme LA révélation 2002. Non loin de l'univers d'un MJ Cole, Mike a composé des bandes-son originales et prenantes, aux couleurs tantôt cinématiques, tantôt funk, jazzy ou encore electro, sur lesquelles il pose son flow bon enfant, empreint d'un accent de banlieusard londonien particulièrement prononcé (l'équivalent du titi parigot), véritable marque de fabrique qui finit de conférer à ses morceaux une personnalité unique. Question rythmique, les beats dépassent très souvent les simples vibrations hip-hop préférant, à l'occasion, la 2-Step ou encore le broken-jazz. Rien d'étonnant lorsqu'on sait que Mike est aussi un fan de house et de garage. À l'heure où la culture "street" inonde l'Occident, à commencer par l'Angleterre, les textes, souvent ludiques et jamais prise de tête, ne s'enferment pas dans un mono sujet revendicatif et hargneux, mais racontent le quotidien de n'importe quel gamin anglais préférant célébrer le groove et l'optimisme malgré tout, à l'image du titre qui clôt l'album (un des plus poignants du disque) : "Stay Positive". -Luc Demont.