Sentir en regardant. Sentir en écoutant. Et échanger ainsi des sensations par le regard et la parole, à travers la musique. Telle fut la proposition du pianiste de jazz Omar Sosa à ses complices, pour l'album que voici. Sa virtuosité diabolique ne sera jamais laissée de côté, mais la force des mélodies équilibre la puissance du clavier ("Toridanzón"). Derrière les percussions, darbukkah et tam-tam, c'est le guembri qui remplace la basse, pour jouer avec le violon, et la voix aussi ("Manto blanco"). C'est donc une conversation musicale qui se déroule face à nous. Tantôt méditation paisible ("Sucesión en blanco", "Tres notas en amarillo"), tantôt dialogue nerveux "Rojo changó"), c'est avec l'extraordinaire chanteuse Yoruba Martha Galarraga ou avec le poète Sub Z que la musique s'édifie par strates colorées. Exploration des rythmes, entre Amérique et Afrique, rencontre avec la musique Gnawa, Omar Sosa poursuit avec "Sentir" un périple dans le temps. La prouesse est d'y associer le futur et la mémoire. [+]

En 16 titres, Carlinhos Brown passe en revue, avec une aise déconcertante, une grande partie des traditions musicales du Brésil. Il mêle la samba, la batucada à ses influences personnelles pour nous offrir des titres à la sensibilité musicale visionnaire. Des sambas traditionnelles ("Covered Saints", la magnifique ballade "Quixabeira") sont teintées de touches de reggae, de hip hop, de soul music des années 70, de rap voire de hard rock pour livrer un album étourdissant et d'une rare efficacité. Malgré la multitude des influences, la musique garde une personnalité fondamentalement brésilienne. Les tambours africains, qui enflamment la plupart des titres, donnent à Alfagamabetizado un esprit qui rappelle en permanence les grands carnavals brésiliens. Carlinhos Brown est entouré de grands musiciens. Sans compter les plus grandes pointures dernière génération, il s'offre le luxe de s'entourer de mégastars aussi vénérés que Gilberto Gil, Caetano Veloso et sa soeur, Maria Bethana, ainsi que la grande Gal Costa. Avec ses accents de P-Funk, Alfagamabetizado est une fresque moderne peinte à la gloire de la forêt, des villages, des villes, des marchés et des gens. - Derek Rath.

Dans la mythologie, le Phénix désigne un oiseau qui, une fois brûlé, renaît de ses cendres. Après de fructueuses collaborations fortement ancrées dans le free jazz le plus révolutionnaire (avec, entre autres, Don Cherry, le Liberation Music Orchestra et le Jazz Composers' Orchestra), le saxophoniste Gato Barbieri imprime à sa carrière un tournant décisif à partir de 1969, avec Third World. Cette véritable renaissance le voit renouer avec ses racines sud-américaines et les musiques du Tiers Monde. Fenix, après le brûlot sus-mentionné, est le second d'une série de six albums réalisés pour le label Flying Dutchman. Leur regroupement constitue une véritable collection et témoignent de l'âge d'or de Barbieri. Il est ici secondé par un groupe homogène où brillent le percussionniste Nana Vasconcelos et le batteur de Return To Forever, Lenny White, mais aussi Joe Beck, Ron Carter. Quant au pianiste Lonnie Liston Smith, le "Chat" comme on l'appelait, il crie ses mélodies inspirées de la tradition populaire ("Bahia") avec un lyrisme farouchement expressif et touchant. De la véhémence paroxystique du free, Barbieri n'a gardé que l'aspect outrancier car, désormais, son jeu se veut lisible afin de toucher un maximum d'auditeurs. Sans s'enliser dans les compromis commerciaux (cela finira malheureusement par arriver), ce disque annonce l'apothéose du concert à Montreux captée sur El Pampero. Incontournable. [+]