Cet album est un de ceux sur lequel on se retrouve à sélectionner ses chansons favorites. Enregistré en concert, alors que le groupe était à l'apogée de son succès commercial, il reste imprécis à des moments où il est important d'être carré. Et les rengaines hyperboliques sur la contre-culture sonnent un peu ridicules aujourd'hui (Stills : "Jesus Christ was the first non violent revolutionary ! Ah, dig it, dig it !"). Mais les échanges chargés de guitares entre Stills et Young font vivre les parties électriques. Ceux qui possèdent déjà le double album d'origine pourront profiter du titre supplémentaire de Graham Nash ("King Midas in Reverse") et du medley acoustique de Young "The Loner"/"Cinnamon Girl"/"Down by the River". -Steven Stolder.

Le premier double album de l'histoire du rock et peut-être le meilleur de Bob Dylan. Courant 1966, il quitte New York pour Nashville, quelques brouillons en poche. Les pros de Music City découvrent alors un poète halluciné, gavé d'amphétamines, qui les fait parfois patienter des nuits entières, le temps de finir des paroles. Et quelles paroles ! "Tout le monde doit se défoncer", hurle-t-il sur "Rainy Day Women # 12 & 35", avec derrière lui une fanfare déjantée, style Armée du Salut sous acide ! La révolution Blonde On Blonde est lancée, elle se clôt quatre faces de vinyle plus loin sur l'enregistrement en roue libre de "Sad Eyed Lady Of The Lowlands", une grande fresque amoureuse qui - autre innovation - occupe une face entière. Dans l'intervalle, Dylan crée une ribambelle de classiques : des ballades éternelles comme "I Want You" et "Just Like A Woman", des blues furieux et corrosifs comme "Memphis Blues Again" et "Leopard-Skin Pill-Box Hat". Après cet enregistrement, épuisé, il est victime d'un accident de moto et se retire du monde pendant un an. Avec le recul, tout cela semble logique : une explosion est toujours suivie d'un silence de mort. -Hubert Deshouse.