Les privilégiés qui ont eu l'occasion de pénétrer dans l'hôtel particulier de Gainsbourg, rue de Verneuil, connaissent cette étrange sculpture d'un homme à tête de chou trônant, énigmatique et fascinante, dans la petite cour. Elle illustre la pochette du disque et inspire le titre de cet album concept, que les aficionados du maître s'accordent à ranger dans le tiercé gagnant de son imposante discographie. Mis en boîte trois ans avant le sacre de "La Marseillaise" version reggae, L'Homme à tête de chou est, à l'instar des grands crus, un disque à consommer délicatement, à garder en bouche pour mieux apprécier son parfum profond. L'histoire édifiante de Marylou, "petite gueuse shampouineuse", nous est contée par un Gainsbourg qui maîtrise de mieux en mieux ce qui deviendra une de ses marques de fabrique, le talk-over ou l'art de surligner la rythmique avec les mots. Une peinture surréaliste et déjantée, aux camaïeux raffinés et tailladés par endroits de ces coups de rasoir vengeurs dont Gainsbourg savait user pour créer une mise en scène cinématographique et puissamment évocatrice. Nous entraînant avec lui jusqu'au bout de ce délire qui verra Marylou succomber sous la neige carbonique d'un extincteur, il signe un véritable chef-d'oeuvre qui, s'il ne rencontra pas à sa sortie le succès qu'il méritait, sut se venger de cette imposture en vieillissant mieux qu'un grand cru. -Sylvie Devilette.

Quatre ans après "Boucan d'Enfer" salué par le public et recompensé par plusieurs Victoires de la Musique, Renaud revient avec un nouvel opus "Rouge Sang" toujours aussi engagé. Après le succès du single "Les Bobos", l'album le plus attendu arrive enfin ! Disponible en édition simple et en édition spéciale, "Roug Sang" est un album riche qui aborde de nombreux thèmes : la captivité d'Ingrid Betancourt, son amour pour sa femme Romane Serda, les causes qui lui tiennent à cœur et diverses dénonciations dans la lignée de celles qui ont fait son succès auparavant.

Expérimental et déconcertant, cet album ponctue la fin d'un cycle dans la carrière d'Alain Bashung. Après le succès de "Vertige de l'amour", le rocker français ne choisit décidément pas la facilité et opère un virage radical. Côté textes, c'est la rupture avec Boris Bergman, et la rencontre avec Serge Gainsbourg. Pour un langage hors tradition, tout en paradoxes et détournements de sens, qui lui correspond bien et donne naissance tant au déroutant "J'croise aux Hébrides", où le rocker français se chante comme après sa propre mort, qu'au plus accessible "C'est comment qu'on freine". Musicalement, tout y est conduit jusqu'au paroxysme et à la dissonance, comme un passage obligé avant mutation. Les accords sont simples, les harmonies dénudées, entrecoupées d'une cacophonie de distorsions, d'échos, de sirènes. Un rock glauque, à l'ambiance intense, voire tragique. Un album sulfureux, mais captivant, et désormais culte. -Sylvie Devilette.

Et de 5 pour miss Zazie qui, en auteur compositeur interprète, se positionne désormais dans le sillage direct de Madonna. Ici les styles s'entremêlent, l'Orient rencontre la modernité tandis que le rock et la techno s'acoquinent, le tout sur des arrangements sophistiqués où vocodeur et effets synthétiques agrémentent subtilement une production soignée. En choisissant un album résolument électronique où règne une mélancolie spatiale, elle nous entraîne encore davantage dans son univers musical. Pas franchement innovant mais osé, Rodéo s'avère donc un opus à la fois grand public et très personnel. L'artiste y confie longuement ses déboires sentimentaux au gré de textes rythmés, toujours aussi généreux en jeux de mots, tour à tour légers et incisifs. Avec cette sincérité caractéristique Zazie nous livre là un album plus introspectif, aérien et riche en expérimentation. Comme Daho l'avait fait avec son magnifique Eden, elle nous prouve à son tour qu'on peut réaliser un disque de variété « branché »…surtout si l'on collabore avec un certain Jean Pierre Pilot (Bashung, B. Fontaine…)… Tourné à l'été 2004 en Inde, à Bombay et au Rajasthan, Rodéo Indien est un film musical illustrant l'album. C'est le single "Doolididom" et ses arrangements orientaux qui ont inspiré au réalisateur l'idée de départ : Bollywood et ses flamboyantes comédies musicales. Au pays de la réincarnation, nous y découvrons une Zazie successivement danseuse indienne émérite dans de somptueux palais de maharadjahs, chanteuse de rock, déesse indienne en colère, night-clubbeuse esseulée, grande voyageuse, elle-même en somme ! L'occasion d'un voyage initiatique et d'un dépaysement total. [+]

Sur ce cinquième album, Daran reste fidèle au credo qui a fait sa réputation. Musicalement, l'ensemble alterne riffs acérés et tempos proches de la ballade, toujours en accord avec des textes à l'aigreur non dénuée d'humour où sont déclinés les vicissitudes du quotidien. Ce regard vif sur les choses qui jamais ne sombrent dans le pathétique est particulièrement bien rendu par une des compositions que lui a écrites Miossec ("L'Amour et l'Air"). L'autre point fort de ce disque est la reprise de "Avec le temps" qui aurait pu figurer aux côtés de celles de Katerine, Brigitte Fontaine, etc. , sur l'album en hommage à Léo Ferré intitulé Avec Léo ! -Hervé Comte.