Lenny Kravitz est un peu le caméléon du rock : un excellent imitateur qui fait du bon boulot, avec panache et un souci obsessionnel du bel ouvrage. Comme les précédents Let Love Rule, Mamma Said, Are You Gonna Go My Way et Circus, 5 n'échappe pas à la règle. Il suffit d'abord de se pencher sur la dégaine du chanteur : les lunettes évoquent Lennon qu'il adore (il a repris "Give Peace A Chance" en début de carrière), les fringues excentriques psychées, Hendrix (Kravitz, guitariste, est très influencé par le Gaucher de Seattle), et les dreadlocks, n'importe quel rasta qui se recommande de Bob Marley. Quant aux influences du bonhomme, elles se bousculent au portillon : Led Zeppelin, les Beatles, Marvin Gaye, Curtis Mayfield, etc. 5 dépasse pourtant cette montagne de références et propose un Kravitz nettement plus en phase avec son temps, un Kravitz lové dans des sonorités frôlant parfois l'électro. Bref, un album de soul futuriste qui mérite donc bien plus qu'un simple détour. -Hervé Comte.

Pulp Fiction, le film, fut un succès délirant. Celui de sa bande originale y contribua-t-il ou n'en fut-il qu'une conséquence ? Indissociables l'un de l'autre, Pulp Fiction la B. O. suit fidèlement le film et vice-versa, gangsters, petits truands et filles présents en esprit dans chaque chanson. Quentin Tarantino, se servant de sa B. O. comme d'un médium, exhume notamment un genre bien négligé depuis les années cinquante, la musique surf ("Misirlou" de Dick Dale – même repris depuis chez Taxi 2 – ou les morceaux des oubliés Tornadoes, Lively One, Centurians, Revels et autres obscurs combos surf). Tarantino mêle à cela des dialogues devenus cultes extraits du film et quelques vieux tubes plus ou moins disparus des ondes, de la ballade nostalgique de Ricky Nelson, "Lonesome Town", au funk délirant de Kool & The Gang, de la sensualité d'Al Green au sublime "Son Of A Preacher Man" de Dusty Springfield. Et couronnant tout cela, le frénétique "You Never Can Tell" de Chuck Berry (dorénavant à l'honneur dans n'importe quelle fête depuis ce duo de danse endiablé entre Uma Thurman et John Travolta) ou l'imparable reprise de Neil Diamond par Urge Overkill "Girl, You'll Be A Woman Soon" font de cette B. O. [+]

Tout chez Whitney Houston semble l'avoir prédestinée au succès international. Ses ascendants d'abord, qui connaissent soul et gospel sur le bout des doigts pour les avoir pratiqués - sa tante n'est autre que la célèbre Thelma Houston dont le hit "Don't Leave Me This Way" est encore dans toutes les mémoires. Ensuite, sa voix, élégante, qui est propre à séduire un vaste auditoire. Son physique, enfin, qui la fait débuter comme mannequin et l'amène à jouer au cinéma dans "Bodyguard" au côté de Kevin Costner. Réalisé en 1992, ce disque est son quatrième où brille la ballade sucrée à souhait "I Will Always Love You" (une reprise de la chanteuse country Dolly Parton). Évidemment, le titre est numéro 1 aux États-Unis. Quant à ce disque, il ravira les amateurs de soul aux arrangements léchés. -Hervé Comte.