Septième saison, troisième album. c'est avec une tristesse non feinte que nous nous apprêtons à quitter définitivement la Tueuse de Sunnydale. Saga fantastique parmi les plus passionnantes que le petit écran ait données, Buffy contre les vampires aura su devenir une référence incontournable en s'appropriant les codes du genre, avec un mélange détonnant de sensibilité et de perversion, naviguant naturellement d'un degré, d'une lecture à l'autre sans jamais que cela paraisse forcé ou superficiel. Passion, humour, action, frisson, le tout agrémenté d'un romantisme mordant empreint d'une dérision qui sous le bestiaire laisse poindre une noirceur insolite. Et tant pis si l'ultime saison s'est révélée un brin décevante, perdant un peu de son anticonformisme déphasé. Le plaisir de retrouver, épisode après épisode, les états d'âme de la Tueuse de démons – qui était loin d'être une sainte – ne s'est jamais démenti. Tombant pile poil pour célébrer les adieux de Buffy, Radio Sunnydale regroupe, comme son titre l'indique, un florilège de titres plus ou moins entendus dans la série. Sans chercher l'inspiration foisonnante de Once More Feeling, comédie musicale miniature aussi culottée que jouissive, cette compilation éclectique dispense malgré tout un plaisir indéniable, nous replongeant sans délai dans l'ambiance. [+]

Véritable créateur, en 1975, du disco avec "I Feel Love" interprété par Dona Summer, Giorgio Moroder trouva en Midnight Express puis Flashdance en 1983 matière à exprimer son génie pour la musique "dance" au cinéma. Plusieurs titres atteignirent les sommets des classements mondiaux dont le funky "Maniac" mais c'est avec "What A Feeling" que le compositeur allemand démontra toute sa classe. Sur des images léchées montrant une Jennifer Beals aussi gymnaste que virtuose du ballet, "What A Feeling" fit d'Irene Cara une star mondiale. Mais Flashdance, c'est aussi tout un environnement électronique au service d'un film parfaitement ciblé. De morceau en morceau, nous est remémoré le "son" des années 80 en même temps qu'une totale frivolité révolue. Une musique vivifiante que l'on fredonne sans pouvoir s'arrêter. Didier Leprêtre.

Sign Of The Times est à Prince ce que le White Album est aux Beatles: un double album varié et magistral, où sont échantillonnées toutes les facettes de leur(s) créateur(s). Le morceau titre représente ainsi la veine la plus électro- minimaliste du petit génie, "Housequake" ou "Hot Thing" son côté le plus funky, "Starfish And Coffee" rappelle qu'il est un mélodiste surdoué, tandis que "The Cross" flirte avec le rock dur et le mysticisme. Versant soul, "U Got The Look" se la joue nerveuse et sexy, alors que "Adore" ou "Slow Love" sacrifient à la ballade câline. Nouveauté, Prince s'amuse à s'inventer un double féminin, Camille - première variation sur son identité - et à jouer sur l'ambiguïté sexuelle dans "If I Was Your Girlfriend". Véritable somme de l'art princier et sublime kaléidoscope, Sign Of The Times marque, en 1987, l'apogée de la musique des eighties, tous genres confondus. -Thierry Chatain.