Plusieurs raisons de se pencher sur le cas Corneille. C'est indéniable, ce garçon possède un vrai style qu'il doit notamment à une voix plutôt originale. Mais son r'n'b particulièrement frais vaut également par ses textes. En effet, si certains titres de l'album affichent une légèreté habituelle, elle est ici plus justifiée. Car une certaine gravité règne aussi sur cet opus exutoire, recueil de la douleur et de la tristesse d'un jeune homme à l'histoire bouleversante. Ayant vécu l'ignominie d'une des guerres les plus atroces du siècle (au Rwanda), Corneille raconte avec des mots simples, sans chercher à choquer ni à engendrer la pitié, le manque, la différence et une soif de vivre plus que jamais légitime, véhiculant un élan d'espoir exemplaire tout au long du disque. Vous l'aurez compris, Parce qu'on vient de loin pourra s'écouter pour danser ou se distraire mais également pour entendre une bonne leçon de vie, un moyen de prendre du recul sur les minimes soucis de notre quotidien. Enfin on rendra hommage à un chanteur qui, pour une fois, n'est pas seulement un produit marketing mais un véritable artiste, complet en plus d'être touchant, puisqu'il est auteur, compositeur, et coréalisateur de son 1er album à 24ans ! Respect M. Corneille… -Luc Demont.

Avec la Mano Negra, les Négresses Vertes sont incontestablement un des groupes français qui ont le plus marqué la fin des années 80. Leur bonheur de jouer était si communicatif sur scène, et évident sur disque, que la flamboyance de leurs compositions balayaient les moindres réticences et en ont emmené plus d'un sur les rives de la world music. À l'origine, le groupe est le fait d'anciens du cirque Zingaro et d'un des choristes de Bérurier Noir, le chanteur Helno. Sur Mlah enregistré en 1988, premier disque de cette troupe/famille nombreuse, les Négresses Vertes, à coups de guitares, cuivres et accordéon, célèbrent la tradition de la chanson française classique (Damia, Piaf, Fréhel ou Suzy Polidor). On n'est pas prêt d'oublier "Zobi la mouche" et "Voilà l'été" : il y a là quelque chose de la gouaille d'Arletty et des films de Marcel Carné. Peut-on être vivant, Français et ne pas tomber pour Mlah? Il y des jours où ces gens, ces métissages, vous peuplent tout un monde ! -Hervé Comte.

Sorti au cours de l'automne 1993, The Colour Of My Love montrait toute l'étendue des talents de Céline Dion. Certes, elle ne surprenait guère avec des oeuvres telles que la chanson-titre, "Misled", "Think Twice", "Only Road", ni même avec "When I Fall In Love" (duo avec Clive Griffin et bande originale du film Nuit blanche à Seattle). En revanche, "Refuse To Dance", avec ses guitares hispanisantes, et "Loving Proof", qui évoque l'univers du "Philly Sound" de Gamble et Huff, apportaient la preuve, à la surprise générale, que la jeune artiste canadienne était bien plus qu'une simple chanteuse d'easy listening. -Philippe Margotin.

Installé au firmament de la chanson française par des vétérans tels Henri Salvador ou Juliette Gréco, dont il a facilité la reconversion médiatique, Benjamin Biolay, présent sur tous les fronts, de Valérie Lagrange à Isabelle Boulay, s'offre un intermède domestique. Baptisé Home, ce projet bicéphale, élaboré avec sa femme Chiara Mastroianni, n'a forcément rien du bricolé maison, le talent de multi-instrumentiste du BB trentenaire faisant foi. Et si la simplicité des mélodies, parfois mêlées au bourdonnement des mouches, au bruit des vagues ou aux cris d'enfants, installent une intimité veloutée par les voix entrelacées de Biolay et Mastroianni, école Françoise Hardy, le couple ne la joue pas glamour et cocooning. Il raconte, parfois sur un mode tragi-comique, les coups ("Tête à claques"), la prison ("Folle de toi") et la mort ("Arizona"). Et racole du coté de l'incontournable Gainsbourg – ("Dieu est un fumeur de Havanes") avec Deneuve, la mère de – que rappelle même le livret nimbé de volutes de fumée (licite ou non ["L'Apologie"]), comme du côté du Velvet Underground ("She's My Baby"), des Beach Boys ou même des White Stripes. Home masque son blues sous de modestes ballades. -Sabrina Silamo.