Le tant attendu deuxième album de Jeff Buckley, succédant à la somptueuse surprise de Grace, s'est tristement transformé en album posthume. Sketches For My Sweetheart The Drunk est sorti en 1998, un an après la tragique noyade de Buckley dans le Mississipi en mai 1997. Ce double album, mis en place par la mère du chanteur, comprend les sessions produites par Tom Verlaine (Television), quelques mixes différents de ces mêmes chansons et des démos que Jeff Buckley avait enregistrés chez lui à Memphis. Par les circonstances et par la tonalité des chansons, Sketches For My Sweetheart The Drunk est un album intense, aux chansons belles et sombres, habitées par une voix qui restera exceptionnelle. -Anne-Claire Norot.

A sa sortie en 1977, cet album aurait pu détonner dans un paysage musical qui entrait dans l'ère du punk, sa grandiloquence et son lyrisme auraient pu jurer avec le minimalisme punk. Mais, avec News Of The World, Queen était beaucoup plus à la page que la plupart des grands groupes de l'époque. On retrouve dans "Sheer Heart Attack" de Roger Taylor et dans "Get Down, Make Love" de Freddie Mercury une furieuse brutalité. Bien sûr, c'est le medley d'intro "We Will Rock You/We Are The Champions" qui a rendu cet album mythique. Cet hymne au pouvoir de la musique a fait la joie des DJ de stade du monde entier. Cependant, avec News Of The World, Queen démontre que l'on peut être une légende incontournable du rock tout en évoluant avec son époque. -Daniel Durchholz.

Avec le somptueux Close To The Edge, cet album de 1974 reste un des grands classiques de ce fabuleux groupe de rock progressif. Rick Wakeman vient ici d'être remplacé par Patrick Moraz. Proche du son de Genesis et Queen de cette époque, Relayer détient les éléments essentiels qui ont fait le succès de Yes : extravagance musicale, guitare virtuose de Steve Howe, et timbre particulier de la voix de Jon Anderson. Une des incontournables références du genre. -Boris Black.

Parue trois ans après sa mort tragique en 1973, cette compilation reprend les morceaux les plus emblématiques de la carrière d'une des plus grandes chanteuses de blues blanches du siècle écoulé. Rauque et cassée, sa voix atteint des sommets qui n'ont pas d'équivalent dans le monde de la musique populaire américaine, à la possible exception de Karen Dalton, elle aussi décédée de manière tragique. Comprenant des enregistrements de la période de Big Brother And The Holding Company ainsi que de sa carrière solo, ce disque est une introduction idéale à son oeuvre. -Florent Mazzoleni.

A priori, néometal ne rime pas avec Arménie, mais System Of A Down ne l'entendait visiblement pas de cette oreille. Brassant un nombre incalculable d'influences (Snot, Mary Beats Jane, Tool, Rage Against The Machine, Faith No More, Biohazard, Korn. voire des formations beaucoup plus confidentielles comme NoMeansNo ou Victims Family), System Of A Down n'en est pas moins parvenu à les accommoder à sa façon, de telle sorte que l'ensemble forme un tout cohérent au ton indéniablement personnel, là où tant d'autres n'auraient obtenu qu'un grossier patchwork. Pour un premier album, c'est donc une sacrée réussite. En outre, contrairement à quantité de groupes de néometal dont l'écoute suscite un irrépressible ennui faisant regretter le metal le plus has-been, System Of A Down maintient constamment l'auditeur en éveil : les compos se suivent et ne se ressemblent pas, un principe qui s'applique également au sein même des morceaux. Car si Serj Tankian assure à lui seul une partie non négligeable du spectacle, passant successivement par tous les registres vocaux imaginables, ses collègues moulinant derrière ne sont pas en reste. System Of A Down a ouvert pour Slayer et on comprend pourquoi ! -Hervé SK Guégano.

Madonna est une fille curieuse de musique. Elle fouine, écoute ce qui se fait ou va se faire, intègre, vampirise. Sachant parfaitement se remettre en question, elle prend les risques qu'il faut pour faire de sa musique un éternel renouvellement. Music, son nom l'indique, n'échappe pas à ce schéma. Entourée de Mirwaïs, ex-Taxi Girl revenue sur les devants de la scène électro avec la sortie de son album Production, et de William Orbit déjà présent sur Ray Of Light, Madonna sort un album extraordinairement pur, allant de la house la plus brute - "Impressive Instant" - à la dance pop - "Amazing" -, en passant par des ballades très Red Hot Chili Peppers dans leurs quelques instants romantiques - "I Deserve It" -, ou le tordu "Don't Tell Me", aux cordes lancinantes et sublimes. Voix trafiquée et attaques de claviers ovnis amplifient la gaité toute électro de cette gigantesque fête ou allègent les ballades mélancoliques. Madonna aime définitivement la musique et celle-ci, en accord avec l'auditeur, le lui rend bien. -Anne-Claire Norot.